Kylie Minogue, une machine à tubes qui s'essouffle ?

[Musique] 12 heures 13h30 les midis de culture Géraldine moussenaz Savoie Nicolas à la critique quel rapport entre la chanteuse australienne Kylie Minogue qui revient avec un album pop pour faire danser le monde et à le chat Schneider qui nous ouvre donne en français son amour chic et mélancolique et bien aucun site mais qu'on en parle ce midi tous ensemble et on en parle avec qui et bien avec vous Joseph gone bonjour directeur adjoint de la rédaction de Madame Figaro face à vous Patrice de Maye bonjour bonjour critique musicale chez libération soyez tous les deux les bienvenus dans les midi de culture [Musique] et on commence avec le tube de l'été Padam Padam de Kylie Minogue [Musique] [Musique] [Musique] et bien les amis j'ai vieilli il paraît que le monde entier a pas d'amené cet été avec Kylie Minogue quand moi je croyais encore que Padam Padam c'était du Edith Piaf mais non c'est désormais le tube qui ouvre le 16e album studio de la chanteuse australienne Kylie Minogue en tout 14 titres de la dance du disco un rap raté je préfère le dire tout de suite des balades de quoi faire du cardio ou vaguement chalouper avec un mot d'ordre je cite du moment que ce n'est pas ennuyeux alors qui ne sait pas ennuyer en écoutant tension de Kylie Minogue Joseph gone alors je me suis beaucoup beaucoup ennuyé non c'est pas vrai bon c'est un disque que je trouve assez mauvais assez raté mais qui a qui a ses avantages de raconter beaucoup beaucoup de choses notamment notamment avec ce morceau là qu'on vient à combien d'entendre et que ce Padam qui raconte à des choses à la fois sur Kylie et à la fois sur l'époque je vais peut-être commencer par l'époque parce que c'est comme comme vous l'avez dit c'est un morceau qui a été un tube sur Tik Tok enfin grâce à Tik Tok c'est un roux qui a un roux qui a un truc qui est où il est il vous reste en tête il vous accroche et c'est repris et c'est ce qui est étonnant c'est enfin c'est même plus étonnant aujourd'hui c'est à dire que quand vous écoutez le morceau quand vous voyez ces arrangements la façon dont il est constitué et composé là-bas le l'espèce de d'accélération permanente le rythme la voix de la voix de Kylie le mixage de tout ça fait que Ben sur un téléphone ça marche et ça vous et ça vous ça vous agrippe ça vous arrive d'autant plus que la voix de Kelly est une voix qui est elle-même extrêmement raccrocheuse et très très connue très familière donc je pense qu'il y a des ingrédients qui font que c'est un morceau qui qui fonctionne très très bien on va venir à ce qui ne marche pas Joseph good mais d'abord à vous votre avis Patrice de inique comme Joseph une vraie déception on peut dire aussi que cette chanson Padam Padam elle s'invitait également comme hymne du mois des fiertés ce qui est aussi contribué voilà en juin ce titre donc voilà le mois de juin a pu l'écouter effectivement durant les marges de fierté alors on peut y voir quelque chose de diaboliquement efficace et en même temps on peut y déplorer aussi un certain membre un manque d'ambition artistique dans cette chanson c'est très efficace mais à part ça a une chanson qui a éliminat que d'être efficace voilà parce que vous parliez d'attente Patrice de maïs mais est-ce qu'on attend énormément d'un album de Kylie Minogue alors alors oui en fait mais en fait ce qu'il faut en fait il faut on ne peut pas considérer une chanson de Kylie Minogue juste pour se caler aujourd'hui il faut la considérer dans une continuité et la continuité elle est à la fois dans dans cet historique des tubes de ce genre là des tubes de Roden s'il y en a plusieurs on peut on peut on peut resituer à la fois les siens qui a une get you my head en 2001 qui a un immense tube qui est toujours un tube d'ailleurs mais on peut aussi mais il faut aussi resituer ça par rapport à son historique à elle et Kylie depuis les années 80 depuis ses débuts de chanteuse a toujours été un marqueur d'époque et en à chaque fois à mon sens des sortes de chansons qui sont des fétiches c'est à dire que kengache of my head en 2001 c'est un fétiche d'époque dire ça raconte à ce moment là cette époque là qui elle-même en train de recycler les années 80 c'est à dire quand une guitare automate c'est ni moins qu'une chanson de niorter hein 5 ans auparavant elle fait une chanson en 1995 avec Nick Cave qui là aussi est un marqueur d'époque elle s'invite dans dans la musique pop indée dans le dans le rock indé et ça devient une chanson hyper emblématique de ce moment là donc ça lui donne une caution artistique surtout je ne dis pas le contraire je dis pas le contraire à chaque fois à chaque fois il arrive à se positionner dans des dans des endroits avec des personnes des personnages qui font qu'elle est elle est quasiment un vampire mais qui crée aussi des des moments et puis elle nous met elle nous met entre guillemets des cartouches tous les 10 ans c'est à dire il y a aussi alven over en 2011 la maintenance c'est pas dame Paname et à chaque fois on a l'impression que elle c'est un peu égaré aussi il y a quelques années avec un album mais par contre elle arrive toujours avec à mettre oui oui elle donne tout dans un seul titre à chaque fois qui essaie de marquer l'époque comme moi ce que je trouve assez fascinant c'est que oui c'est ça c'est-à-dire qu'elle arrive quand même depuis une quarantaine d'années à enchaîner des tubes et avec effectivement une régularité de tous les tous les 10 ans voir tous les 20 ans et ça c'est ça c'est assez remarquable et je trouve que ça joue aussi une chanson comme Paname Paname elle joue sur beaucoup de choses de ce moment-là c'est-à-dire quand on écoute la chanson ce qu'elle raconte c'est une relation c'est même pas une relation amoureuse c'est une relation de drague dans lequel il y a énormément de frustration il y a des trucs de je sais je sais je sais comment tu me regardes je sais que je vais être dans ta tête voyons voir si elles sont en T-shirt etc il y a il y a c'est c'est je trouve qu'elle arrive à synthétiser une frustration d'époque mais est-ce que je comprends pas dans vos critiques à tous les deux c'est que vous dites on attend quelque chose de Kylie Minogue on n'attend pas un album parfaitement réussi et là on a un tube qui fonctionne là vous pouvez quand même le dire il fonctionne isolé voilà un tube isolé voilà mais donc est-ce que ça suffit pas déjà en fait à se dire que Kylie Minogue réussit son retour on va parler des autres alors donc il y a quelque chose doit être de très ludique de très kitch pour moi c'est un album qui ferait un très bon disque de révision une édition très réussie de l'Eurovision il y a quand même des titres beaucoup mieux que l'Eurovision ça reste quand même ça reste quand même quelque chose d'assez voilà il y a un côté libérateur comme l'Eurovision mais on peut pas dire que ça soit une production c'est une production quand même assez facile assez consensuelle c'est un disque moi que je trouve enfin si on conserve vraiment le disque comme en tant qu'abbalbum c'est un album qui est extrêmement illégal extrêmement raté c'est-à-dire il n'a pas vraiment de fondation il n'a pas il n'y a pas de même pas de il y a pas de ligne conductrice il y a pas de il y a pas il y a pas un récit il y a pas une histoire c'est à dire chaque les autres album de Kylie Minogue des récits de cette manière là c'est-à-dire que ce qui est intéressant aussi avec kaliminox c'est qu'à la différence de plein d'autres chansons chanteuses mondialement reconnues à part avoir son storytelling de ne faire que des come-back elle en a pas à dire qu'elle s'est pas construit un personnage là vraiment ça bascule dans la sainte pop ça bascule dans le Rhoden ça bascule un moment donné on a une chanson ten of to than voilà ça fait très Pet Shop Boys avec avec le néerlandais Olivier heldens et donc voilà et ça part dans tous les sens et en même temps et ça c'est pétara ça ne respire pas vous parliez de balade personnellement moi après ça bascule souvent tout de suite ça reprend un rythme trépidant dans la même chanson il y a une rupture rythmique souvent qui a pas vraiment moi je mange tout à fait de de maman de calme dans cette dans cet album et je trouve que par exemple il est il est vraiment raté dans le sens où c'est pas du tout un album un album d'époque par rapport aux autres albums qui sont sortis récemment donc c'est construit c'est un époque une reflète pas à l'époque et dans quels qu'il aurait pu voilà refléter cette époque regardez les albums par exemple d'une de d'autres personnalités qui sont autant des stars Billie eilish par exemple Billy Elli sont extrêmement construits ça raconte une histoire il y a un vrai je pense qu'on est c'est pas c'est pas une question d'âge je crois pas que c'est une question d'âge aujourd'hui je pense que Kylie Minogue pourrait très bien avoir un album extrêmement construit regardez par exemple si on si on si on s'intéresse à des questions d'âge regardez par exemple le grand le grand exemple de de quelqu'un qui a fait un come-back à un âge assez avancé c'était Johnny Cash par exemple elle pourrait très bien se dire ok à ce moment-là de ma carrière en même temps elle est pas si vieille que ça la 55 ans elle pourrait elle pourrait elle pourrait refaire des choses beaucoup plus écrite avec avec une vraie une vraie cohérence d'album mais ce qui est intéressant c'est que elle laisse quand même ce qu'elle laisse faire ce sont c'est un album qu'on me disait de chansons et on a l'impression que chaque chanson aurait comme une sorte de chance de devenir un tube en elle-même on a l'impression d'avoir une collection de mauvais singles c'est ça c'est ça en fait ça fonctionne pas surtout aujourd'hui une et là là pour le coup c'est vrai que ça peut être un mauvais single [Musique] voilà vous avez une idée ça c'est le deuxième titre donc on est quand même dans l'ambiance single raté de champagne à 1000 balles quoi c'est vraiment ça c'est à dire qu'on est on est vraiment dans cette dans un pardon mais c'est vraiment de la musique de dans un ou mauvaise drogue ou mauvais tout ce que vous voulez mais on est on est vraiment dans ces chansons qui viennent des supports pour pour de la consommation assez stérile enfin à mon sens c'est ce que j'entends moi et pourtant quelque chose de plus accessible que Madonna quand elle fait sur les coups de son avant-première aussi dans le sud à Paris elle vient elle vient sur la piste de danse danser alors qu'en général les artistes se mettent en retrait elle est vraiment elle a vraiment un côté très sympa elle s'est lancée dans une marque de de rosé de vin de Provence enfin voilà un mauvais rosé c'est mauvais enfin voilà quelque chose d'un peu plus et que en fait c'est un album qui est un peu pour moi qui est un peu trop bien nourri et qui mal de la danse il nous procurer plein de de de style différents de la house de la disco un petit peu j'irai pas de la techno mais presque de l'euro dance tout ça mais qui en fait à chaque fois se dit juste on va tenter mais ne fait pas aboutir ce projet là en fait moi ça m'a fait penser à deux choses à deux choses très contradictoires j'ai l'impression de réentendre des choses de Britney Spears il y a 20 ans c'est à dire à l'époque où Britney pouvait sortir des maxi qui pouvaient cartonner juste en tant que maxi et que là c'est une compilation de ça et j'ai aussi l'impression d'entendre des tentatives d'aller chercher des choses comme Sophie je sais pas si vous venez de Sophie qui était cette chanteuse vraiment enfin qui ce qui est qui est décédé très très tôt il y a même il y a même une ou deux références quasiment à des paroles de de Sophie dans cet album-là une productrice qui a sorti très peu très peu de choses mais avec une comment dire une une façon de faire de la de la pop électronique de une sorte de rodens très assez complexe très belle un peu un peu expérimentale qui est malheureusement décédé laissé des tréteaux on a l'impression que ça va essayer de chercher vers là vers quelque chose d'un peu plus recherché d'un peu plus fin mais ça n'about pas du tout ça n'empêche pas qu'on peut avoir beaucoup d'affection et de oui d'affection et de tendresse et de tendresse pour Kylie on sait dire qu'on attend toujours quelque chose de Cali parce qu'on a en quelque sorte un peu grandi avec elle et que un tube comme Ken get your My Head avec toutes ses références c'est quelque chose vous mettez encore aujourd'hui vous l'écoutez vous êtes vous êtes entièrement pris et pas bien madame ça sera la même chose l'ensemble ne fonctionne pas voilà elle est pas toute seule qu'elle est mieux qu'est-ce que ça s'explique par son entourage et ce que des choses ont changé dans son entourage à ce qu'elle n'a pas su le renouveler comment est-ce qu'on explique ce produit usinelle à la chaîne enfin vraiment quelque chose de voilà qui manque de réalité criante enfin on a l'impression que ça il y a des chansons qui pourraient être chantés par n'importe quelle starlette propulser par par l'intellect rocher en fait il faut comprendre avec ce genre de production c'est que ce sont des ce sont des morceaux qui sont écrits produits par des gens dont c'est le métier c'est pas du tout elle qui écrit qui produit elle elle a l'interprète ça et elle va s'emparer des chansons certaines chansons ont vraiment fonctionné avec elle avec sa voix et ça c'est pas uniquement dans dans l'album elle raconte quand même le processus de fabrication de certaines chansons lui a proposé des choses elle a proposé d'autres mélodies elle a travaillé sa voix c'est pas juste elle pose sa voix quand même elle fait partie du processus c'est-à-dire que à un moment il faut qu'il y ait quand même une sorte de d'alchimie entre elle et les gens qui font la chanson c'est quand je quand je parlais de Britney tout à l'heure c'était extrêmement ça qui se passait pour Whitney il y a 20 ans et c'est il y a des sortes d'usines en tout cas de de d'artisans de ces gens-là c'est comme ça que ça comme ça ça marche et à un moment il faut quand même que cette artisan là en fait colle avec la personne qui l'interprète et Madame Padam c'est typique ça colle à la perfection on peut s'étonner que sur 14 chansons de dancefloor qui peut être réussie c'est quand la mélancolie elle s'est invite aussi et c'est un moment donné où elle se dit pas un moment donné il faudrait je pense j'ai l'impression que j'ai une hypothèse à vous proposer c'est et si elle s'en fichait en fait et si elle était juste contente de faire des chansons dansantes plus plus ou moins réussi plus ou moins rater mais qu'elle avait rien à raconter parce qu'en fait elle a pas envie de le raconter ou peut-être qu'elle a rien à raconter moi je pense moi je pense que ce qui manque fondamentalement dans cet album alors peut-être qu'elle est très heureuse de ça mais à limite c'est en tension on s'en fout un peu en fait je trouve que ce qui manque c'est un vrai travail des Viking c'est à dire un vrai travail d'éditeur c'est à dire comme comme pour un livre c'est-à-dire qu'un producteur ou quelqu'un qui puisse avoir le courage ou je ne sais quoi de dire à Kylie Minogue non là c'est pas réussi il faut il faut aller il faut pousser davantage et aller vers d'autres choses et je crois que c'est c'est pour moi c'est ça qui manque c'est-à-dire que quand j'écoute l'album comme ça toutes les chansons je suis pas interloqué je je trouve pas dénivelé il y a pas de dynamique tout est un peu sur le même plan et c'est ça qui me fait dire que bah en fait il y a peut-être un éditeur qui manque alors en fait c'est une ode à les donner elle promet une vie meilleure en tout cas c'est déjà ça [Musique] le dernier album de Kylie Minogue donc tension ou tanchen ça dépend comment vous le prononcez c'est chez BMG 12 heures 13h30 les midis de culture Géraldine moussenois Nicolas Herbault et à présent on se tourne vers aliochach Schneider qui nous propose son dernier album et qui porte son nom sorti chez local musique vendredi dernier je suis [Musique] je suis arrivé à sa porte [Musique] personne avant manger jamais peur de personne avant je mets si peur qu'on m'abandonne avant alliosa est loin de celle qu'il aime il se languit en Grèce la mère la Méditerranée lui donne pourtant l'inspiration là-bas à Lyon chat Schneider compose écrit et se lance pour ce troisième album éponyme dans le texte en français pour un résultat plus intime à la fois doux parfois un peu déchiré 10 balades là je peux le dire quand même c'est des balades avec des violons des guitares et des cœurs on se laisse bercer est-ce que c'est votre carpatrice de Manille alors moi je suis un peu divisé sur le disque on vient d'écouter avant elle qui est le la première chanson de l'album a priori notre single qui était ensemble qui sont vraiment deux chansons comment dire à la mélodie attrape-coeur radiieuse vraiment très hospitalier vous parliez de que des balades et c'est un peu pour moi le souci du 10 parce qu'on tombe un peu à un moment donné dans une monochromie qui est quand même voilà il y a des chansons qui sont il y a des cœurs qui sont un petit peu pataud je trouve sur voilà des chansons qui sont un peu anodines alors on va revenir un peu avec peu Adam elle lui a deux chansons très fortes le reste avant elle c'est son padames à lui c'est ça où il parle vraiment de de sa relation avec ce qui voilà une autre chanteuse québécoise qui est un énorme succès à l'international et qui voilà donc lui pour les tournages de film elle pour se tourner internationales donc ils sont souvent absents donc c'est voilà dans cette chanson ensemble il parle de d'un amour indistance et voilà il dit les filles sont belles moment donné moi je serais très inquiet si j'étais elle est un petit peu ennuyé enfin Joseph gone moi j'adore ce disque j'ai vraiment j'ai il y a quelque chose alors je suis entièrement d'accord avec la monochromie mais c'est une monochromie que j'aime énormément parce que je trouve que c'est monochromie qui est porté par une rêverie d'un bout à l'autre de l'album je suis aussi d'accord avec le fait qu'il y a deux chansons qui sont vraiment très très belles la première avant elle est ensemble c'est vraiment ces deux ces deux tubes qui sont assez imparable et par ailleurs je suis assez admiratif de quelqu'un qui dans son disque avec ses paroles qui sont il y a rien à espérer de moi l'album commence quand même comme ça c'est à dire la chanson avant elle commence quand même par cette espèce de de déclaration de désespoir et de et de faiblesse en fait et je trouve que tout le disque est porté par ça par ce truc de dire ben je suis faible je sais pas exactement comment me situer quand ils chantent ensemble il dit ensemble c'est quoi être ensemble quand on est pas ensemble il y a quelque chose évidemment il y a la mélancolie mais il y a aussi quelque chose d'assez désespéré il y a une violence que je sens extrêmement rentrée qui n'exprime pas comme ça qu'il qu'il cache une espèce de cette espèce de vision de mélancolie assez douce un peu joyeuse parfois donc moi si moi je suis extrêmement touché par ça le texte parce que je trouve que son écriture moi j'aime bien son écriture elle elle est quand même assez limpide il va à l'essentiel et il est et c'est quasiment une sorte de lexique de de c'est très très colère parfois quand même c'est absolument adolescent un peu scolaire mais j'aime bien ça j'aime bien ça j'aime vraiment ça je trouve et je trouve et je trouve qu'il qu'il porte bien ça et qu'il ne s'en cache pas dans l'autre le son qui s'appelle l'autre je me rappellerai l'Espagne ou l'air était chaud nos corps bercé par les vagues tu peux pas tout avoir ça va pas rentrer dans la pléia non plus je suis absolument d'accord mais comment dire dans l'ensemble je j'écoute vraiment ce disque comme une sorte de de balade en soi une rêverie quelque chose d'assez d'assez intemporel qui n'a pas qui n'a pas énormément de de portée littéraire ou voilà mais il y a quand même quelques moments faut reconnaître qu'il y a quand même une voix confidente une voie absolument absolument et j'ai vraiment cette impression de d'un échange quasiment de SMS avec quelqu'un qui votre confident et à ce niveau là c'est assez réussi c'est touchant en fait moi ça m'a vraiment touché alors que très honnêtement c'est pas forcément quelque chose que je m'attendais ça m'a touché moi j'avais des sortes d'a priori sur radio Chast Schneider je me suis dit bon bah c'est le frère d'eux de Nice Schneider donc comédien voilà c'est le petit ami de Charlotte Cardin donc voilà j'avais plein d'a priori et je me suis fait aussi un petit peu cueillir en me disant c'est c'est assez beau c'est assez ça c'est cool et puis au bout de deux écoutes il faut bien le dire déjà on fait plus la différence entre les chansons et puis on trouve quand même que c'est assez en fait je trouve que c'est un peu vieux dans la formule quand même il reste figé dans sa forme c'est à dire que c'est à dire que c'est un disque pardon enfin de descente de descente émotionnel c'est-à-dire oui on pardon c'est un disque ou qui vous qui peut vous cueillir à un moment où vos émotions sont un peu compliquées et vous et vous vous dégonflez avec en fait il y a quelque chose comme ça et j'aime bien ça on va écouter un autre titre [Musique] ne t'inquiète pas pour moi [Musique] ça fait trois fois que vous envoyez ce bateau vers un peu genre un peu nuance un peu ça paraît très facile ça fait un peu même limite comme comme chanson [Rires] vous n'aimez pas les balades Patrice cette chanson c'est un peu ma limite dans l'album c'est à dire moi je trouve que l'album dans l'ensemble n'est pas il n'est pas beaucoup dans la démonstration c'est pas hyper démonstratif comme comme disent sauf peut-être sur ce morceau disons que c'est pas démonstratif mais ça reste en tête l'ensemble des autres chansons celle-ci elle a peut-être un peu trop effectivement peut-être que Pato et sans doute le long terme c'est-à-dire que il y a quelque chose d'un peu trop direct un peu trop comme ça un peu trop lourd un peu trop un peu trop posé dans ce morceau là mais par ailleurs je le préfère quand il fait des sortes pour moi en tout cas des sortes de de comment dire de chanson un peu à la tum York une chanson ou du moins on a l'impression la première la première phrase on a vraiment l'impression d'entendre un une démo de Tom York c'est la 9e chanson c'est losing you et effectivement alors là c'est une des seules chansons où il y a de l'anglais il me semble et où vraiment il a cette voix déchirée de Tom year qu'on se demande un peu ce que sa place un peu un ovni d'ailleurs cette chanson par rapport au reste de l'album c'est un ovni mais d'un coup ça vient ça vient donner une couleur un tout petit peu différente vers la fin de l'album justement où on voit qui peut être dans un registre un peu différent et qu'il a aussi des références qui sont pas uniquement des références des références des années du folk des années 70 60 70 Bob dylaning Drake il a beaucoup écouté Nick Drake et aussi Rodriguez ah tiens oui il y a autre chose il y a d'autres possibilités il y a d'autres voix et ça m'a ça m'a ça aussi je trouvais ça assez intéressant parce que il y a une chaleur méditerranéenne [Musique] cet album il a composé quand même pendant le tournage de de salade grecque donc la série qu'il a un peu de Cédric lapige qui est un peu dérivé de de l'auberge espagnole et donc on sent on sent ce côté méditerranéen ce dans les arrangements et alors justement on a parlé des des paroles de l'écriture un petit peu de la musique et sur sa voix sur lui en fait sur la manière dont il incarne ça Patrice de maillet est-ce que ça est-ce que ça fonctionne ou est-ce que là aussi il y a une forme de douceur qui est un petit peu ennuyeuse à force ce qu'on se disait avec Joseph c'est quoi là moi je trouvais qu'il y avait une voix de confidente a mis Joseph parler de un peu de langage un peu SMS et en même temps moi il faut quand même je vous dis quand j'étais la semaine dernière il a fait son showcase à la nouvelle Ève et c'était très très trou blanc parce que autant ce côté un peu fragile ce côté un peu dépouillé qu'on entend sur disque c'était pas du tout ça sur scène où elle a vraiment on avait une batterie qui martelait il y avait un vrai décalage et là où par exemple ce garçon qui a énormément de charisme notamment dans dans cette série je l'ai cherché sur scène donc ça fonctionne pas pour l'instant on dit que c'est une première scène mais bon c'est un troisième album donc elle est où l'indulgence voilà alors moi j'ai aussi eu la chance de le voir mais dans un contexte totalement différent puisqu'on a enregistré une émission pour le site du Figaro ensemble et il a fait une chanson guitare voix comme ça guitare voir et là c'est merveilleux c'est vraiment c'est à dire tout le monde est tout le monde s'arrête tout le monde est un peu un peu un peu ébahi et ça fonctionne extrêmement bien donc donc il y a quelque chose dans dans ce côté minimal dans dans le dans le dépouillement dans le dénuement qui oui ça fonctionne bien tire sa voix savoir quand même assez forte même si elle est très portée par la mélancolie par elle est très porteuse de des illusions savoir donc quelque chose qui fonctionne très très bien quand il est quand il est à nu il a fini il a fini son showcase par seul la guitare et là pour le coup et là pour le coup ça l'a fait effectivement il y a pas besoin de de voilà de guitare basse batterie finalement en fait voilà on pourrait on a envie de l'écouter pendant pendant une heure tout seul à la guitare ça fonctionne et dernière question est-ce que vous pensez voilà que c'est un chanteur qui a suivre que vraiment voilà on pourrait dire là il se passe quelque chose moi je connais pas ces deux ancien album qui sont en anglais plutôt folk est-ce que c'est quelqu'un à suivre bon en tout cas il y a un vrai engouement puisque sa cigale je crois qu'il en 2024 au mois de mars elle est déjà pratiquement complète on sent qu'il y a un vrai engouement moi je trouve qu'il y a une écriture qui est en train de se mettre en place un vrai pas depuis entre les hommes précédents celui-là et que oui je pense c'est quelqu'un qu'il faut qu'il faut suivre qu'il y a encore du potentiel alors je donne son nom à lieuchainer album éponyme donc Alvin Schneider sorti chez local musique merci à tous les deux Joseph gone on vous lit dans Madame Figaro Patrice on vous lit dans Libération vous retrouverez toutes les références sur le site de France Culture à la page de l'émission les midis de culture