Cérémonie d'ouverture de Paris 2024 : "Une image comme ça, on n'aurait jamais pu la créer, même au cinéma"

Transinter, Christelle Rebière, le 6-9. Quelle soirée du pont d'Austerlitz avec un panache bleu-blanc-rouge jusqu'à ce ballon doré qui emmène la vasque olympique vers le ciel. On a vécu quatre heures d'une expérience inédite, un spectacle festif, joyeux et bourrifant, inclusif, qui a mélangé les genres et les espaces-temps, baptisé Saïra, une révolution dans le genre, assez corsetée de ce type de spectacle. Alors ceux qui ont écrit, imaginé, scénarisé, réalisé, habillé cette cérémonie d'ouverture des JO étaient jusqu'à présent tenus au secret. Le jour d'après, plusieurs d'entre eux sont avec nous ce matin en ligne, Maude Le Pladec, la chorégraphe et directrice de la danse sur les cérémonies.

Bonjour. Oui, bonjour. En studio avec nous, Patrick Boucheron, historien au Collège de France.

Bonjour.

Je salue aussi Damien Gabriac, auteur de théâtre. Bonjour. Et bonjour aussi à Daphné Burki qui est en ligne avec nous. Bonjour. Animatrice de télévision mais surtout styliste en charge des costumes de la cérémonie. Et vos questions, bien sûr, sont les bienvenues aussi sur l'appli France Inter. D'abord une question générale à vous quatre. Comment ça va ce matin ? On commence par vous Damien. Ça va plutôt très très bien. Vous voulez dire soulagé ? Soulagé, fier, on a le droit de le dire parce que même nous on ne savait pas trop à quoi s'attendre avec cet objet énorme qui allait sortir.

Parce que les répétitions sont faites de plein de moments différents et qu'on n'avait pas forcément vu ensemble. Et du coup là, on est hyper heureux de ce moment-là. Enfin, j'en suis encore ému. Patrick Boucheron ?

Pareil, oui. Je suis fier et puis surtout reconnaissant. Incroyablement reconnaissant parce que moi, je suis un des co-auteurs avec Damien Gabriac, Laïla Slimani et Fanny Herrero. Mais depuis un an, c'est Damien qui conduit, enfin je veux dire qui poursuit le travail, qui est le gardien fidèle du récit. Mais ce récit, il a été adapté. De quelle manière ? Nous, on était là, on nous tenait au courant, mais on était un peu les bras ballants. Alors, on était, moi j'étais condamné à des phrases générales, des intentions bonnes ou mauvaises. Ça me permettait de prendre un peu la foudre.

Vous allez pouvoir vous lâcher ce matin. Maud Le Pladec ? Oui, écoutez, extrêmement fière aussi.

La voix fatiguée ce matin. Sans vous, vous étiez sur le pont, si j'ose dire. J'avoue. Mais en fait, j'ai perdu ma voix déjà depuis plusieurs mois. Donc voilà. Mais non, je ne sais pas, j'en ai encore plein les yeux, plein le cœur. Je n'ai pas presque un peu triste aussi que ça soit terminé, je dois avouer.

Vous êtes déjà en petite dépression post-partum ? Non, non, non. Ce n'est pas mon genre. Et vous, Daphné Burki ?

On s'est quitté il y a deux heures, les amis. Justement, où étiez-vous ? On était dans un rade à côté du Trocadéro, parce qu'on ne savait pas où aller pour s'unir et boire un verre. Après cette aventure complètement folle, ça fait quand même un an et demi qu'on ne dort pas beaucoup. Et qu'en effet, on s'est posé sur ce récit. Donc ce matin, moi, je n'ai aucun recul. Je sais juste que j'ai encore le cœur qui bat à 400 à l'heure, que mon corps est rempli d'adrénaline, que je suis très fière de Thomas Joly, de Thierry Reboul et de Tony Estanguet, parce qu'ils n'ont jamais rien lâché sur cette histoire. On a tenu, et malgré le déluge hier soir.

Oui, malgré ça, ça vous a fait peur, Damien Gabriel, le déluge ? Ça nous a fait très peur, mais en même temps, c'était presque couru d'avance, vu toutes les épreuves qui sont passées depuis deux ans. C'était le boss final, et on l'a passé aussi. Et est-ce que Thomas Joly a renoncé à beaucoup de choses, finalement, à cause de la pluie, ou pas tant que ça ? Il y a quand même des séquences qui ont été supprimées. Il a dit qu'il y avait eu des petites adaptations. Le jour même, évidemment, il y a des toits qui sont devenus impraticables, donc on a trouvé d'autres endroits le jour même. Il y a des endroits qui glissaient, donc on a trouvé des endroits qui ne glissaient pas.

Tout simplement, on a réadapté jusqu'à 19h10 le spectacle pour qu'il soit faisable, avec tout l'ego, et tout le monde était d'accord pour partir. Allez, c'est bon, on le fait en entier, qu'il pleuve, voilà. Vous étiez combien à décider, en fait, hier ? Vous étiez combien à mobiliser, là ? Alors, moi, hier soir, j'étais au centre de commandement. Et alors, centre de commandement, ça ressemble à quoi, le centre de commandement ? Le centre de commandement, et bien, il y a... Ce n'est pas l'endroit le plus glamour. Ce n'est pas l'endroit le plus glamour. C'est quoi ?

C'est un endroit avec des gens qui sont très concentrés, beaucoup d'écrans qui nous racontent un peu ce qui se passe, des coups de téléphone tout le temps, pour dire, est-ce que toi, c'est possible, si tu te mets là, et si ce plan-là, en fait, tu ne l'as plus, mais du coup, on te propose ce plan-là. Donc, voilà, c'est un endroit un peu comme une tour de contrôle d'aéroport, mais pour faire un beau spectacle. Donc, voilà, ce n'est pas très passionnant, mais en même temps, c'est là où se crée ce spectacle vivant. Et il s'est fait à cet endroit. Qui était quand même incroyablement millimétré. Ouais. Quatre heures au cordeau. Alors, emmenez-nous dans la genèse de cette folie.

Comment avez-vous travaillé en commun sur ce projet pharaonique ? On va partir de l'écriture. D'abord, Patrick Boucheron.

Oui, c'est pour moi une expérience de lâcher prise très heureuse, c'est-à-dire d'écriture collective d'un récit sans parole. Pour ça que là, aujourd'hui, j'ai plutôt envie de laisser filer les images et les émotions.

Et comment on construit un récit historique sans parole ?

Je ne sais pas très bien. Pour moi, c'était la première fois, évidemment la dernière. Il n'y avait pas de précédent, il n'y avait pas de modèle. On s'est réunis pendant six mois, à cinq, avec Thomas Jolie et les quatre autrices et auteurs. Et puis, on a imaginé le scénario d'ensemble. Moi, j'étais l'historien de service, mais pas simplement là pour donner, vous avez vu qu'ils étaient discrets, en somme, les références historiques.

Le scénario d'ensemble, Damien, il ressemblait à quoi ? Il ressemblait à ça. C'est ça qui est absolument bouleversant pour moi. Il y a deux ans, vous étiez déjà là-dessus ? Oui. Il y a un an, on est sortis avec douze tableaux. Et les douze tableaux, ils sont là, un an après.

Et après, effectivement, c'est pour ça que je suis tellement heureux de rendre hommage aux créateurs. Ça a été une chance extraordinaire pour moi de travailler avec ces grands artistes, avec Thomas Jolie et avec toutes celles et ceux qui mettent en musique. Et puis voilà, pourquoi on est fiers ? Parce qu'avec la pluie, avec les difficultés qui ont été innombrables, ce qu'on a donné à voir, c'est des gens qui se serrent les dents et qui y vont. Les chanteuses, les danseurs, dans la flotte. Ah oui, vraiment dans la flotte. Mais hier soir, c'était... Il n'y en a pas un qui a... Enfin, il faut le dire, Damien. Il n'y en a pas un qui a renoncé, en fait. Non, ils étaient tous là.

Maud Le Pladec, ça a été compliqué pour vos danseurs, on l'imagine, hier soir. Est-ce que vous nous entendez ?

Oui, ça a été compliqué, mais on était très, très préparés, en fait. Oui, allô ? Oui, oui, oui. Moi, j'entends.

Il y a un tout petit décalage, c'est normal.

Allez-y. Excusez-moi. Donc, je disais, oui, c'était un peu compliqué, mais on était très, très préparés. Les danseurs avaient très envie d'y aller. Ils étaient nombreux. Le cœur à l'ouvrage. Et c'est vrai que c'était... Enfin, comme le disait Damien, il n'y a rien qui n'a changé depuis le moment où je leur ai présenté le projet jusqu'à ce qu'ils le réalisent. Si ce n'est, évidemment, tous les impératifs liés à la nature. On était dans ce grand théâtre qu'est Paris. On ne savait pas... Enfin, moi, je les avais aussi... On en a énormément discuté sur cette part d'inconnu qui faisait aussi partie de ce spectacle. Et je crois que c'est ce qui les motivait.

Si je pense au tableau synchronicité, ils avaient les pieds dans l'eau. Ils avaient aussi la tête dans les nuages. Et aussi, le corps recouvert d'eau, ça faisait... Il y avait quelque chose comme ça qui était très poétique, qui faisait sens. Je crois qu'il y avait quelque chose de l'ordre de la résistance aussi dans ce tableau. Enfin, et aussi dans toute cette cérémonie. Et je pense qu'en fait, c'est le fait que tous les artistes, mais aussi tous les athlètes, le public, tout le monde, de manière déterminée, comme ça, aillent ensemble de Trocadéro...

Enfin, pardon, d'Australie jusqu'à Trocadéro, vaillant et coûte que coûte, ça faisait à mon sens partie de la force de cette cérémonie, de ce spectacle. Et je trouve que c'est assez lié avec l'énergie que dégageaient tous ces corps en mouvement. Et moi, je sais qu'il me reste encore une impression très, très forte de cette résistance-là.

Daphné Burki, c'est vous qui avez conçu les costumes. Et là encore, comment avez-vous travaillé de manière coordonnée ?

En fait, l'équipe de Thomas Jolie, c'est une vingtaine de personnes. Parce qu'il y a évidemment les auteurs, les autrices. Et puis, sa core team avec Victor Le Mans à la direction de la musique, en effet, Maud Le Pladec, la direction de la danse. Mais on est une équipe très rapprochée autour de lui. Donc, une fois que le récit était là, il fallait l'illustrer, il fallait le référencer. Il fallait lui donner vie. Puisque, encore une fois, Damien l'a rappelé, c'est du spectacle vivant qu'on a fait hier soir. Et donc, on l'a nourri. On a nourri, nourri, nourri, nourri Thomas. On a défini les images. Nous, on avait dans la tête ce qu'on avait envie de voir.

Daphné, vous avez créé combien de costumes ? On a créé 1800 costumes hier, entre autres. Mais il y en aura 3000 sur les quatre cérémonies parce qu'il y a d'autres cérémonies à venir. On a, j'ai conçu ça, on a conçu un atelier à Saint-Denis avec le chef costumier Olivier Berriot, qui sans qu'il n'y ait rien n'aurait été possible. Et ça fait six mois qu'on a un atelier d'une centaine de personnes qui a beaucoup, beaucoup travaillé et une vingtaine d'ateliers en France pour mettre au point toutes ces idées. Et puis, surtout, le but, c'était de travailler de façon consciente. Depuis un an et demi, on travaille de façon consciente.

C'est pour ça que la cérémonie a démarré d'ailleurs à 19h30 pour utiliser la lumière naturelle et le déluge. Surtout le déluge, en fait. En fait, la lumière, on l'a eue quand la nuit est tombée, hier soir. Non, mais c'était intéressant. De toute façon, vous savez quoi ? Quand on travaille en mode, on utilise aussi les couleurs du décor naturel et les gris colorés de Paris. On les adore depuis le début. Donc, on les a eues plein pot hier soir. Et une image comme ça, on n'aurait jamais pu la créer, même au cinéma. Donc, quelque part, il faut l'accepter. De toute façon, c'était du spectacle vivant. On avait tout prévu à la seconde près. Et en même temps, on n'avait rien prévu.

On ne savait pas, au final, ce que ça allait donner. Donc, voilà. C'est comme ça qu'on a travaillé. Et pour illustrer ces douze tableaux, on a douze couleurs totalement différentes, douze histoires totalement différentes, pour que chacun puisse peut-être se sentir représenté, en tout cas, dans toutes les identités qu'on a pu montrer. Et dans la richesse de la scène culturelle française. Parce que Maud a réussi à réunir des ballets de toute la France. C'était une prouesse. Et puis, d'arriver à faire répéter autant de français, c'était une prouesse aussi. Donc, tout était fou. Le projet était pharaonique. Mais, voilà.

Là, on n'a pas encore assez de recul pour vous en parler très calmement sur France Inter ce matin. Mais les cœurs sont encore très chauds, en tout cas.

Mais les nôtres aussi. Alors, parmi les séquences fortes de la soirée d'hier, il y avait cette Marie-Antoinette décapitée, une consergerie en pleine révolution, avec le groupe Gojira et la chanteuse lyrique Marina Viotti. Comment avez-vous écrit cette séquence, Damien Gabriac ? Alors, je ne l'ai pas écrit tout seul. On l'a écrit tous ensemble. Mais, tout simplement, parce qu'on a écrit notre cérémonie en suivant le parcours de la parade des athlètes. Et là, on passait par la consergerie, où a été emprisonnée Marie-Antoinette, avant d'être décapitée. Et on s'est dit, il faut qu'on parle de la Révolution française. C'est notre...

On est connus dans le monde entier pour cet événement historique. Et alors, on s'est dit... Et puis voilà, on avait envie qu'il y ait de l'énergie, l'énergie de la Révolution française. Donc, Gojira, du métal, et des têtes décapitées. Et puis, c'est à la fois aussi un pied de nez à Londres, avec la reine d'Angleterre et James Bond. Nous, voilà, c'est ça qu'on porte comme valeur. Qu'en dit l'historien Patrick Boucheron ?

Ben, j'en dis ce qu'on a fait voir. Moi, je suis totalement... J'assume tout. Et joyeusement, et collectivement. Et ce qui... Quand même, il y a quelque chose. C'est que... On ne va pas polémiquer. Justement, on ne va pas polémiquer. Vous avez dit ressemblant. Non, c'est Daphné qui a dit ressemblant. C'est ressemblant d'une manière d'être, de faire récit de notre diversité, et d'affirmer crânement, énergiquement, que c'est comme ça qu'on va vivre ensemble. Comme ça. Avec ça. Avec ce passé-là. Avec ces monuments-là. Avec cette beauté. Avec cette beauté qu'on ne veut pas intimidante. Cette beauté qui va nous encourager. Et une nation. Oui, une nation. Parce qu'on est fiers aussi.

C'est-à-dire, on a parlé, on a restauré, pour nous, intimement, une fierté pour ce pays. Pas pour son identité, mais pour son projet politique. Cette allée de l'avant, une histoire en mouvement. Et je suis tellement heureux qu'on ait pu donner à voir ça aux jeunes. Moi, j'avais mes filles sur le parcours. Elles ont vu, quand même, ça déchirait. Voilà, c'est tout. C'est aussi simple que ça. On a refait la prise de la bastille. Oui. Et puis, elles ont vu des athlètes. C'est pour eux, quand même. Ne l'oublions pas. Et puis, c'est pour qu'ils soient heureux, eux, les athlètes.

En fait, c'était très intergénérationnel aussi, Damien, cette cérémonie. Il y en avait pour tous les goûts. Il y en avait, même au niveau musical. Parce que la bande-son, elle était assez incroyable. On est passé par Dalida, c'est là. Il y avait du classique.

Et puis, beaucoup d'émotions aussi, quand même.

Oui, c'était très beau. C'était très beau. Alors, il y a un autre tableau. C'est la scène, C-E-N-E, sur un pont, avec des cuirs. Ça aussi, c'est du vivre ensemble, Damien ? Absolument. En plus, vous dites, il y a des cuirs. Oui, les cuirs, mais il y a tout ce que est la France. Tout le monde, ensemble. Des petits, des grands, des gros, des maigres, des noirs, des blancs, des arabes. Dans des costumes tous différents. Et tous ensemble, sur la même playlist, danse, leur danse de leur culture. Il y a des danses guadeloupéennes, auvergnates, européennes aussi, à un moment. Absolument. C'était assez fascinant, Maud. Vous avez travaillé sur toutes les formes de danse ?

Alors, malheureusement, pas toutes, parce que sinon, il nous aurait fallu un peu plus d'heures dans la cérémonie. Non, mais c'était fort, déjà. Voilà, c'est ça. Effectivement, c'était important, puisqu'on travaillait autour de ce mantra qui était uni dans la diversité, qui, pour moi, est quand même aussi un fil rouge dans toute cette cérémonie, et qui, là, en fait, était représenté de manière assez condensée sur ce tableau. Et rien que, en l'occurrence, en ce qui me concerne, rien de mieux que la danse pour représenter aussi toute cette culture. Et au mieux, cette différence, en tout cas, de culture. J'ai la chance, dans la danse, d'avoir des...

En tout cas, que la culture chorégraphique soit large. Et on a pu, en tout cas, sur ce tableau, embrasser de la danse classique, la danse auvergnate, du walking, du voguing, du krump, avec une... Qu'est-ce que c'est, le krump ? Alors, le krump, c'est une danse qui vient des Etats-Unis, sur la côte ouest des Etats-Unis, et qui vient de Los Angeles, au moment des émeutes de Los Angeles. Et donc, c'est toute une communauté qui, en fait, s'est emparée, effectivement, de cette danse pour, finalement, transcender la violence.

Et c'est Tommy the Clown, qui, à l'époque, était un danseur, qui passait dans les quartiers, et qui essayait d'enrôler les enfants qui, non pas vers la violence, vers la guerre, vers les armes, mais plutôt vers la danse. Et il a, comme ça, créé cette danse qui s'appelle le krump, qui permet, finalement, d'exorciser toute cette violence, d'exprimer ses émotions. Et, je ne sais pas, c'est une danse, si vous avez remarqué, qu'on frappe du pied, on fait des grimaces. Et, finalement, toute cette colère est mise au service de la beauté du geste. Et voilà. Donc, il y a, comme ça, voilà. En tout cas, toutes ces danses étaient là. Toutes ces identités de corps, de genre, aussi.

Et c'est vrai que ce tableau était particulièrement, je trouve, fort. Et il représente, pour moi, la danse française. Il y avait aussi, sur la barge, et il faut le dire, la danse. Alors, voilà.

J'allais vous en parler, parce qu'il y a vraiment quelque chose qui m'a frappée. C'est la concomitance du ballet sur le pont, et en dessous, sur la barge, Europe. Comment construit-on deux chorégraphies si différentes, qui, au fond, se juxtaposent, Maud ?

Oui. Alors, déjà, c'est intéressant, l'exemple que vous prenez, parce que c'est vraiment la danse française. C'est-à-dire que là, on va de Louis XIV jusqu'à 2024. La danse française, donc, représentée par la danse française, oui, la danse classique. Tout ça, ce sont les danses françaises, mais de tradition, on va dire, voilà. De tradition, la danse classique avec Germain Louvet. Et puis, on a la danse électro. Donc, une danse plutonienne dans les années 2000. C'est Mazel Fréton, le collectif Mazel Fréton, qui a chorégraphié, en fait, les 50 danseurs qui étaient sur cette barge. Et finalement, on avait comme ça deux pôles qui ont l'air de s'opposer, finalement, qui existent aussi.

On va dire que l'Opéra de Paris, aujourd'hui, existe. Et Mazel Fréton se produit. Donc, finalement, ce sont des contemporains, ce sont des danses voisines qui existent dans une même époque. Et alors, comment on les confronte, tout simplement ? Puisque moi, j'aime bien rapprocher, même dans mes projets, les styles. Et justement, c'est dire à quel point il n'y a rien d'antinomique. Ce n'est pas parce qu'on parfait son geste à travers la danse classique, qu'on ne peut pas d'un seul coup se mettre à faire une danse de bras. Et puis, pour moi, en fait, il y a aussi... Je vois dans le walking, et en tout cas dans la danse électro, beaucoup de danse baroque.

Moi, en tout cas, quand je le regarde, puisque non seulement j'étudie beaucoup la filiation, c'est-à-dire d'où vient une danse de son contexte d'émergence, parce qu'il n'y a rien dans la danse qui n'est pas politique, qui n'est pas sociale. Il n'y a rien dans la danse qui ne représente pas des corps dans un état d'être dans un monde. Mais il y a aussi, visuellement, je vois des choses. Et lorsque Josépha tourne ses bras comme ça avec les quatre danseurs qu'elle a invitées sur le plateau, les Mazel Fréton font la même chose avec les bras. Mais j'ai vraiment l'impression de voir la danse de Lully. Moi, j'ai travaillé avec Guy Cassir sur un opéra, et c'est la même chose, en fait, pour moi.

Ce que l'on entend dans votre témoignage, Maud Le Pladec, et je crois que c'est valable pour vous quatre, c'est que vous avez tous dû être éclectiques dans votre travail, vous frotter à tous les genres. Vous avez appris beaucoup de choses, par exemple, Patrick Boucheron.

Oui, il y a beaucoup de références, vous l'avez entendu, et on ne peut pas toutes les reconnaître, mais c'est ça, un théâtre savant et populaire. Thomas Jolie fait en même temps Shakespeare et Sarmania. Et donc, vous ne savez peut-être pas ce que c'est que le Trump, mais vous êtes emporté, emporté par le mouvement. Et c'est ça qui, encore une fois, moi, je pense que, je ne sais pas si c'est une cérémonie historique, je ne sais pas ce qu'une cérémonie peut faire à l'histoire, mais je sais que c'est important, à un moment donné, d'avoir un portrait ressemblant de l'époque, et de l'endroit où on vit, et de l'endroit où on va, surtout là où on veut aller.

C'est-à-dire, dans un monde où on peut se réencourager sur le fait que, oui, on peut encore vivre ensemble. Et pour ça, il faut rassembler nos efforts, nos énergies, nos passés, nos traditions, nos cultures et tout cela. Je sais, on n'est pas obligé de tout comprendre dans le détail, mais on est emporté par l'ensemble. Et ça, ça fait date. Parce que je pense qu'aujourd'hui, c'est comme si on avait posé un cran. Dire, mais on est très nombreux à vouloir faire ça. Il y en a d'autres qui veulent autre chose, mais ils ont été emportés quand même, il faut le dire.

Thomas Jolie, il était dans quel état, après la cérémonie, Damien ? Ouh là là, je l'ai suivi toute la journée. Il était, c'est normal, dans tous les états. Et la pluie, il a... Il n'a pas aimé, ça. Il n'a pas aimé la pluie. Et après, pendant la cérémonie, il était très sérieux. Après, au début, il était comme moi, craquage de deux ans de travail qui débute et qui sont enfin en faire au public. À la fin, recraquage, parce qu'on ne sait pas ce qu'on a fait. Il ne savait pas ce qu'il avait... Il a pleuré ? Tout le monde a pleuré. Oui, tout le monde a pleuré. Vous avez tous pleuré ? On a tous pleuré, mais évidemment. Mais non, mais moi aussi, ne regardez pas comme ça.

Il vous reste encore trois cérémonies, les amis. On va tourner autour de quel thème, la prochaine fois, Damien Gabriac ? La prochaine cérémonie, on va tourner autour de l'archéologie. Ça, c'est pour la cérémonie de clôture ? Clôture. Et pour la cérémonie d'ouverture des Paralympiques ? Pour la cérémonie d'ouverture, qu'est-ce qu'on peut dire ?

Ça se poursuit, c'est-à-dire que cette idée quand même d'inclusion, qui est quand même au cœur du projet olympique de Paris 2024, olympique-paralympique, on l'a vu déjà à l'œuvre. D'une certaine manière, ça a commencé à Marseille. Tout ça, c'est lié aussi à cet élan de la flamme, qui a quand même produit des images formidables, y compris hier à Saint-Denis, il faut le dire. Et donc, on termine à Saint-Denis.

Juste une dernière question pour Daphné Burki. Vous avez encore combien de costumes à faire pour les trois autres cérémonies ?

En tout, il y a 3500 silhouettes dans les quatre cérémonies. Donc, on a encore un petit peu de travail. Mais c'est vrai qu'on va reprendre le cours des choses d'ici une heure ou deux. Comme ça, on va faire un petit dodo. Mais merci. Ce que je veux dire, c'est que ça a été génial d'explorer toutes ces identités. Il y a encore beaucoup à voir. Mais on a tous réussi à garder un secret, alors qu'on nous tire la manche depuis des mois. Alors, on va continuer à garder les choses encore un peu secrètes.

D'accord. Je ne vous poserai pas de questions subsidiaires. Merci infiniment à vous quatre d'être passés par le studio de France Inter ce matin. Je sais que la nuit a été courte, mais on avait vraiment envie de passer, grâce à vous, de l'autre côté du spectacle. Bonne journée. Merci. Merci.